“Jeg vil have skønheden tilbage”: Færøsk kunstner Heiðrik á Heygum om nyromantik, de underjordiske og hans Færøerne

I Tórshavn ligger der stadig store sten, som ingen flytter, fordi de måske er hjem for huldufólk, folkesagnets underjordiske. For Heiðrik á Heygum er det ikke en kuriositet, men et udgangspunkt.

Født i 1983 og opvokset på Færøerne er Heiðrik uddannet fra den danske filmskole Super16 og Listaháskóli Íslands, og han arbejder på tværs af maleri, illustration, musik og film, blandt andet med musikvideoer for Eivør, Brimheim, Pernille Rosendahl og ORKA. Han kalder sig selv nyromantiker. Efter år i København flyttede han tilbage til øerne, hvor han nu har sit atelier.

Han fortalte os, hvorfor han nægter at lade sig putte i én kasse, hvorfor han ser romantikken som en form for oprør mod en digital, effektiv tidsalder, hvad de underjordiske siger om menneskets natur, hvordan de gamle fortællinger stadig præger dagligdagen på Færøerne, og hvor han ville tage en førstegangsbesøgende hen.

“Jeg vil have skønheden tilbage. Jeg vil have mytologi, mystik, natur og romantik.”

Maler, musiker eller filminstruktør? “Jeg ser mig selv som kunstner”

Jeg synes, det spørgsmål er ret interessant, for det er nok det, jeg oftest bliver stillet, og jeg tror, det siger noget om den tid, vi lever i. Vi har tilsyneladende et konstant behov for at putte folk i kasser, for at definere dem ud fra ét fag eller én disciplin.

Jeg ser ikke mig selv som musiker, maler eller filminstruktør. Jeg ser mig selv som kunstner. Og at være kunstner betyder for mig at udtrykke følelser, idéer og fortællinger gennem det medium, der føles rigtigt.

Historisk set var kunstnere ikke nødvendigvis begrænset til én disciplin. En maler kunne også være digter, arkitekt, billedhugger eller musiker. Idéen om, at man skal specialisere sig i én ting, er en forholdsvis moderne tankegang, og jeg finder den frygtelig indskrænkende.

Jeg synes faktisk, vi lever i en ret konservativ tid, selv om vi hele tiden lykønsker os selv med, hvor progressive og moderne vi er. Alt skal kategoriseres, mærkes og kontrolleres. Der synes at være meget lidt plads til mennesker, der nægter at passe ind i disse kategorier.

For mig er de forskellige kunstformer simpelthen forskellige sprog. Nogle ting lyder smukkere på fransk, andre på dansk. Sådan er det også med kunst. Nogle historier kræver musik, andre kræver levende billeder, og nogle skal males. De er alle farver på samme palet.

Så jeg kunne virkelig ikke vælge én. Jeg er fortæller, og jeg bruger det sprog, jeg har brug for, til at fortælle historien.

“Nogle historier kræver musik, andre kræver levende billeder, og nogle skal males. De er alle farver på samme palet.”

Hvorfor nyromantik? Et oprør mod den digitale maskine

“Nyromantik” er ikke rigtig et begreb, jeg bruger i streng kunsthistorisk forstand. Det er simpelthen noget, jeg begyndte at kalde mig selv i min Instagram-bio, fordi det føltes som den tætteste beskrivelse af det, jeg tiltrækkes af. Begrebet var i vid udstrækning inspireret af min beundring for præ-rafaelitterne og de romantiske kunstnere i 1800-tallet. Jeg føler en enorm forbindelse til deres filosofi, deres æstetik og særligt til det, de reagerede imod i det samfund, der omgav dem.

De levede gennem en periode med hastig industrialisering, hvor maskiner, masseproduktion og modernitet forvandlede samfundet. Der var en voksende følelse af, at noget dybt menneskeligt gik tabt i processen. Kunstnere og tænkere som John Ruskin satte spørgsmålstegn ved denne udvikling og forsvarede håndværket, naturen, skønheden og kunstens åndelige værdi.

Jeg tror, vi lever gennem noget bemærkelsesværdigt lignende i dag, bortset fra at vores maskiner er digitale.

Vi er omgivet af teknologi, effektivitet, algoritmer og konstant produktion. Alt bliver stadig mere mekanisk, inklusive den måde, vi skaber og konsumerer kunst på. Og jeg finder meget af det dybt deprimerende.

Jeg vil have skønheden tilbage. Jeg vil have mytologi, mystik, natur og romantik. Jeg vil have kunst, der får os til at føle noget, der minder os om, at vi er mennesker og ikke blot forbrugere eller maskiner.

“Kunst skal forstyrre os engang imellem”

Se bare på nutidens arkitektur. Så meget af det, vi bygger, virker fuldstændig blottet for fantasi og skønhed. Alt er designet til at være effektivt, økonomisk og funktionelt. Og jeg tror, noget lignende er sket med kunsten. Så meget af den føles fabrikeret, som om dens formål blot er at se behagelig ud på en væg uden at forstyrre nogen.

Men kunst skal forstyrre os engang imellem. Den skal bevæge os, udfordre os, gøre os ubehageligt til mode, få os til at drømme. Den skal have passion.

Jeg tror også, vi er blevet frygtelig afkoblet fra naturen, fra vores forfædre og vores kulturelle historier. Særligt de yngre generationer, der vokser op i en verden, der næsten udelukkende er formidlet gennem skærme. Vi mister vores forhold til de fortællinger, landskaber og traditioner, der formede os.

For mig er nyromantikken en reaktion imod alt dette. Det handler ikke blot om at kigge nostalgisk tilbage eller genskabe 1800-tallets æstetik. Det handler om at genvinde noget, som jeg mener, det moderne samfund har forsømt.

I den forstand ser jeg romantikken næsten som en form for oprør. At insistere på skønhed, følelse, mytologi og fantasi i en verden, der i stigende grad er besat af teknologi og effektivitet, føles ret radikalt for mig.

“Jeg tror, vi lever gennem noget bemærkelsesværdigt lignende i dag, bortset fra at vores maskiner er digitale.”

Fortællinger frem for alt

Fortællinger, frem for alt.

Jeg har altid været fascineret af historie, mytologi og folkesagn. Jeg interesserer mig også meget for historie, ikke fordi jeg tror, alt var bedre i fortiden, men fordi jeg mener, vi har mistet visse måder at se verden på. Der var engang en meget stærkere forbindelse mellem kunst, håndværk og dagligliv. Skønhed blev ikke nødvendigvis betragtet som en luksus. Det var noget, det var værd at stræbe efter.

I sidste ende tror jeg, at alt mit arbejde udspringer af et ønske om at skabe verdener og fortælle historier, der får mennesker til at føle noget. Om det så er en sang, et maleri, en film eller en bog, vil jeg transportere folk et sted hen, måske et smukt sted, måske et foruroligende sted, men et sted, der bliver siddende i dem.

Jeg vil ikke skabe noget, der blot er dekorativt eller moderne. Jeg vil skabe noget, der har en sjæl.

“Jeg vil ikke skabe noget, der blot er dekorativt eller moderne. Jeg vil skabe noget, der har en sjæl.”

Færøsk mytologi og huldufólk, de underjordiske

Jeg tror, min fascination af færøsk mytologi stammer fra at være vokset op et sted, hvor natur og fortælletradition er så tæt forbundne. Næsten hvert bjerg, hver sten og hver dal har en historie knyttet til sig.

Det, jeg finder særligt smukt, er tanken om, at landskabet ikke blot er kulisse. Der er en ånd eller en tilstedeværelse i alt. En sten kan være hjem for en underjordisk, en sø kan være beboet af et overnaturligt væsen, og et bjerg kan rumme en historie, der er hundredvis af år gammel. Naturen bliver noget levende, noget med sin egen personlighed og bevidsthed.

Jeg er særligt fascineret af huldufólk, de underjordiske, fordi jeg tror, de på mange måder repræsenterer menneskets natur. De legemliggør vores frygt, længsler, impulser og modsætninger. De er hverken helt gode eller onde, ligesom os. De kan være venlige og generøse, men også jaloux, grusomme, egoistiske og hævngerrige. På en måde blev de syndebukke for vores egne følelser og mørkere impulser. Vi projicerede over på disse overnaturlige væsener de dele af os selv, vi ikke nødvendigvis ønskede at vedkende os.

“De er hverken helt gode eller onde, ligesom os.”

Hvordan folketroen stadig former hverdagen på Færøerne

Jeg tror, folketro og overtro stadig er en meget stor del af det færøske samfund, måske mere end folk er klar over.

Vi lever et sted, hvor naturen stadig har enorm kontrol over vores dagligdag. Trods al vores moderne teknologi kan vejret stadig afgøre, om vi kan rejse, arbejde eller bare forlade en ø. Man kan være strandet et sted i dagevis på grund af en storm. Naturen er ikke noget, vi har formået at erobre her.

Og jeg tror, det skaber en særlig mentalitet. Når man bor et sted, hvor så meget ligger uden for ens kontrol, udvikler man naturligt et forhold til kræfter, der er større end én selv. Religion og overtro har altid spillet en vigtig rolle i det færøske samfund. Jeg er ikke selv religiøs, og personligt ser jeg religion som en anden form for overtro, men jeg forstår, hvorfor folk søger disse trosretninger.

De sten, ingen flytter i Tórshavn

Det bemærkelsesværdige er, at noget af den gamle folketro stadig er levende i dag. Der er stadig mennesker, der tror på huldufólk, de underjordiske, der angiveligt bor inde i bestemte sten og bakker. Selv i Tórshavn kan man finde store sten, der er blevet ladt urørte, fordi folk traditionelt har været bange for at forstyrre deres boliger.

Så her står vi i 2026, omgivet af moderne bygninger, biler og teknologi, og der er stadig sten, folk tøver med at flytte på grund af historier, der er hundredvis af år gamle. Det finder jeg absolut fascinerende.

“Selv i Tórshavn kan man finde store sten, der er blevet ladt urørte, fordi folk traditionelt har været bange for at forstyrre deres boliger.”

At forlade København og vende hjem til Færøerne

Jeg tror, jeg efterhånden indså, at jeg følte mig temmelig afkoblet fra Danmark, særligt København. Det er på mange måder en smuk by, men jeg følte aldrig rigtig, at jeg hørte til der. Det er et meget urbant, ret borgerligt miljø, og jeg oplevede, at jeg i stigende grad mistede forbindelsen til naturen, som er en så essentiel del af, hvem jeg er.

Jeg kommer fra en lille gruppe øer midt i Nordatlanten, hvor vores sprog, kultur og historie er dybt rodfæstet i landskabet.

Selv om Danmark og Færøerne begge er en del af den nordiske verden, har jeg altid følt, at vi har meget mere til fælles med steder som Island, Norge, Skotland og Irland. Der er en bestemt nordatlantisk mentalitet, som jeg identificerer mig meget stærkere med.

At vende tilbage gav også mening fagligt. Jeg havde allerede forbindelser i det kunstneriske miljø, og jeg oplevede, at der var flere muligheder for at realisere mine projekter. Jeg tror også, folk her forstår mit kunstneriske sprog en smule bedre, særligt min interesse for mytologi, mystik og folketro.

Så at flytte tilbage handlede ikke bare om at vende hjem. Det handlede om at genforbinde mig med noget grundlæggende i mig selv.

“At flytte tilbage handlede ikke bare om at vende hjem. Det handlede om at genforbinde mig med noget grundlæggende i mig selv.”

Et Færøerne i forandring: turisme, vækst og et skrøbeligt sprog

Jeg synes, det er en meget positiv udvikling. Færøerne vokser, vi får flere turister, og der er større international interesse for vores lille land. Vækst bringer nye muligheder og perspektiver med sig, og forhåbentlig et mere åbent og progressivt samfund, særligt når det gælder LGBTQ+-rettigheder og mangfoldighed.

Udvikling har naturligvis sine ulemper, men jeg foretrækker at se på det med optimisme. Jeg mener dog, at vi skal investere langt mere seriøst i vores egen kultur. Færøsk tales af kun omkring 55.000 mennesker, og det er noget utroligt kostbart og skrøbeligt.

Kunst, litteratur, musik og film er essentielle for at bevare vores sprog og identitet. Kultur er ikke bare underholdning. Det er fundamentet for, hvem vi er. Vi skal byde verden velkommen, men sørge for, at vores egne stemmer ikke forsvinder i processen.

“Vi skal byde verden velkommen, men sørge for, at vores egne stemmer ikke forsvinder i processen.”

Heiðriks Færøerne: hvor man skal tage hen, spise og drikke

Fugleklipperne ved Vestmanna

Et af mine absolutte yndlingssteder er Vestmannabjørgini, fugleklipperne ved Vestmanna. Hvis vejret tillader det, vil jeg varmt anbefale at tage en bådtur derud. Det er fuldstændig betagende.

Moss, Tórshavn

Jeg kan rigtig godt lide Moss i det indre Tórshavn. Maden er fremragende, og servicen er dejlig.

Etika: “Noget af den bedste sushi i verden”

Jeg er også meget glad for Etika, en sushirestaurant i Tórshavn. Jeg mener oprigtigt, at noget af den bedste sushi i verden findes på Færøerne, fordi fisken er så utrolig frisk. Det er måske ikke det første, folk forbinder med færøsk køkken, men jeg vil absolut anbefale at prøve sushi, mens man er her.

“Jeg mener oprigtigt, at noget af den bedste sushi i verden findes på Færøerne, fordi fisken er så utrolig frisk.”

Færøernes Kunstmuseum

Færøernes Kunstmuseum er også vidunderligt. Det har en smuk samling, der tager én gennem færøsk kunsts historie, så det er et godt sted at opdage vores kunstneriske arv.